Country Road, take me home 9. Linda Ronstadt (上&下)

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今天又是一位重量級的鄉村界女傳奇,而且她不僅在鄉村界地位崇高,更跨足搖滾、爵士、百老匯歌舞、墨西哥民謠,可不是一般的才華洋溢,即使退休了在美國仍有為數眾多的死忠粉絲,她就是 — Linda Ronstadt!

Linda Ronstadt 是一位(退休的)美國女歌手。她涉獵搖滾、鄉村、輕歌劇和拉丁音樂等不同風格,共獲得了10個葛萊美獎,3個美國音樂獎,2個鄉村音樂學院獎,一個艾美獎和一個美國拉丁裔媒體藝術獎ALMA獎)。

2019年,一部關於她的紀錄片也推出了,片名是Linda Ronstadt: The Sound of My Voice 。該片由曾獲奧斯卡肯定的電影製作人Rob Epstein和Jeffrey Friedman 執導。喜歡她、想更瞭解她的聽眾朋友可以去看喔!在爛番茄上新鮮度可是高達89%。

Ronstadt 已經發行了 30 多張錄音室專輯和 15 張合輯及熱門金曲專輯。她有38首歌進入Billborad熱門百大單曲,其中21首單曲進入前40名,10首進入前10名,1首成為冠軍(“You’re no good”)。她有36張專輯進入Billborad流行專輯排行榜、10張進入前10名,3張被封為冠軍專輯。

說到Linda Maria Ronstadt 的家族史,可不是普通的厲害!Linda的父親Gilbert Ronstadt來自亞利桑那州一個古老的家族,祖先是拓荒者、一直以來都經營牧場,有德國、英國和墨西哥血統。亞利桑那大學圖書館還詳細記錄了這個家庭對亞利桑那州歷史的影響和貢獻,包括馬車製作、商業、藥店和音樂!而媽媽Ruth Mary 來自Copeman家族,有德國、英國和荷蘭血統,在密歇根州弗林特(Flint, Michigan)長大,是一位多產的發明家,還擁有多項專利。她的祖父(也就是Linda Ronstadt的外曾祖父)是擁有將近700項專利的發明家,他發明了初代的烤麵包機、許多冰箱設備、潤滑脂槍、第一個電子瓦斯爐,甚至還有早期的微波爐。其中幫他賺得數百萬版稅的一項發明,居然是「橡膠製冰盒」,因為彈性材質可以輕易取出冰塊而大受歡迎!

Ronstadt早期的家庭生活充滿了音樂和傳統文化,這也影響了她後來在職業生涯中選擇的風格。在成長過程中,她聽了許多類型的音樂,包括墨西哥音樂,全家人都朗朗上口,也是她童年時最常接觸的樂風。Ronstadt曾說過,她的唱片上錄製的所有音樂——搖滾、節奏和藍調、福音、歌劇、鄉村、合唱曲和mariachi (墨西哥街頭樂隊風) ——都是來自她小時候聽到家人在客廳裡唱的,或收音機裡播放的音樂。她非常感謝她的母親,因為她常常聽輕歌劇(Gilbert and Sullivan吉伯特和沙利文),還有她的父親對40-50年代流行搖滾樂的欣賞,從她小時候就給她聽許多經典的流行和搖滾歌曲。這些都成為她的養分,讓她日後在美國樂壇重新帶起流行搖滾的旋風!

14歲時, Linda Ronstadt和她的哥哥Peter和妹妹Gretchen組成了一個民謠三重奏。這三個小朋友組成的樂團在當地的咖啡館、兄弟會會所(聯誼會所)和其他小場地表演,自稱是” the Union City Ramblers城市聯盟流浪者”,又叫” the Three Ronstadts “,他們甚至以” the New Union Ramblers “的名稱在一個Tucson的錄音室錄音!而他們演出的曲目就是他們從小聽的音樂——民謠、鄉村、藍草和墨西哥音樂。

The Stone Poneys

1964年復活節假期,Linda Ronstadt到洛杉磯拜訪了和他一樣在Tucson長大的一位朋友鮑比·金梅爾(Bobby Kimmel),這位Bobby也是玩音樂的,主要就是玩民謠和搖滾樂。也在1964年,Linda Ronstadt十八歲生日前不久,她下定決心搬到洛杉磯,和Bobby Kimmel組團,追求更大的夢想!

這時的Bobby Kimmel已經開始與吉他手兼詞曲作者Kenny Edwards共同創作民謠搖滾歌曲了,最終他們三人組成了一個三重奏,在1966年夏天被Capitol Records簽下,團名叫做” Stone Poneys”。三人在1967-68年的15個月內發行了三張專輯。Linda Ronstadt和樂團的第一首熱門歌曲,是一首翻唱:Mike Nesmith的 “Different Drum”,在Billboard top 100上排名第13。近50年後,這首歌仍然是Linda Ronstadt最受歡迎的歌曲之一喔!

1969年,Linda Ronstadt在與Capitol Records的合約之下,發佈了她的第一張個人專輯Hand Sown … Home Grown。這張作品被稱為第一張由女歌手錄製的另類鄉村專輯(alternative country),但這張專輯並不成功,不但沒有進入排行榜,銷售量也非常慘澹,在她下一張專輯發行之前,它的銷量還不到10,000張。

Ronstadt的第二張個人專輯《Silk Purse》於1970年3月發行。整張專輯都在納什維爾錄製,專輯封面也滿特別的,Ronstadt坐在泥濘的豬圈裡面,和幾隻小豬一起的畫面。儘管她的第一首solo hit “Long, Long Time“就出自這張專輯,也讓她獲得第一個葛萊美提名(Best Contemporary Vocal Performance/Female),但Ronstadt本人表示對這張專輯並不滿意。

Ronstadt在1969年至1973年間發行了四張個人專輯,但直到1974年的《Heart Like A Wheel》,這位歌手才獲得了她的第一個葛萊美獎~

這張專輯的高評價和商業的成功,來自於對鄉村樂及搖滾樂的精心呈現,這張《Heart Like A Wheel》不僅是他的第一個重大商業成功,也是使她成為有史以來最暢銷的女歌手的重要關鍵。Ronstadt 贏得了她的第一個格萊美獎Best Country Vocal Performance/Female最佳鄉村女歌手,憑著”I Can’t Help It (If I’m Still in Love with You)”。這其實也是一首翻唱曲,是1940年代的熱門金曲 (原唱為 Hank Williams)。這張專輯本身也入圍格萊美年度最佳專輯!

這張專輯還出了兩首冠軍單曲,分別是”You’re No Good”(翻唱自Clint Ballard Jr.),還有When Will I Be Loved (The Everly Brothers)。

到了1977年底, Ronstadt憑藉專輯《Simple Dreams》超越了《Heart Like a Wheel》的成功,該專輯在Billboard 200大排行榜上連續五周佔據榜首,不到一年就在美國售出了3500萬張——創下了女歌手的紀錄。《Simple Dreams 簡單的夢》催生了一連串排行榜熱門單曲,其中包括我們一開始聽到的”It’s So Easy”,以及RIAA白金認證的單曲”Blue Bayou“、”Tumbling Dice”以及 “Poor Poor Pitiful Me。

這張專輯更獲得了多項葛萊美獎提名,包括年度最佳唱片和最佳流行女歌手(”Blue Bayou”),並讓藝術總監Kosh贏得了格萊美獎的最佳專輯封面設計,這是他為Ronstadt設計的封面,贏得的三座葛萊美中的第一座。1977年底, Ronstadt成為第一位同時在美國百大榜中,有兩首歌同時進入前十強的女歌手!Blue Bayou在#3,而It’s So Easy”在#5。

當然要來聽代表作Blue Bayou啦~~

Ronstadt此刻已經是70年代最成功的女性歌手,但她表面上光鮮亮麗的音樂生涯,其實也有自己的掙扎和煩惱。她曾說她覺得好像「被鼓勵要展現非常強硬的態度,因為搖滾樂就是強硬的展現(尤其在商業上)」但她覺得這種態度不符合真實的自己。

而70年代中期, Ronstadt在音樂界的「搖滾甜心」形象非常出名。1976年和1977年,她分別登上了《滾石》和《時代》雜誌的封面。《滾石》封面故事還附有一系列她的照片,這些照片是由Annie Leibovitz拍攝的,照片裡他只穿著一件薄薄的紅色洋裝,看起來叛逆又性感。但Ronstadt覺得被攝影師騙了,她根本沒有意識到這些照片會如此暴露。

1977年,她出現在《時代》雜誌封面上,稱號是” Torchy Rock 火炬搖滾”。這張照片也讓Ronstadt很不滿意,因為她覺得這張照片用不恰當的方式呈現搖滾女歌手的形象。照片中的她穿著洋裝,以充滿女人味的坐姿靠在岩石上,而Ronstadt非常討厭她在封面上傳遞給全世界的這種形象。她也注意到許多拍攝工作中,攝影師不斷強迫她穿洋裝,而她非常抗拒這種「甜心」的包裝。

(不過人在江湖身不由己…)

到了1979年,Ronstadt已經有8張金唱片、6張鉑金唱片和4張多白金唱片,這是當時前所未有的成就,特別對一名搖滾女歌手而言!隨著她不斷巡演,名聲擴大、金錢進帳,她內心卻開始質疑演唱這些歌曲的意義。

1980年,他推出了專輯《Mad Love》,成為她連續第七張白金唱片。這是一張直白的搖滾專輯,受到後龐克以及New wave的影響。《瘋狂的愛》在第一周就進入看板專輯排行榜前五名(創記錄),並攀升至第3名。這張專輯繼續登上熱門單曲前十名,包括兩首翻唱歌”How Do I Make You”和“Hurt So Bad”。這張專輯也讓她入圍了1980年葛萊美最佳搖滾女歌手。

但與此同時,她也悄悄的進行他的新計畫…我們先來聽聽這張Mad Love吧!

1980年夏天, Ronstadt開始排練百老匯音樂劇!她在紐約莎士比亞音樂節的Gilbert and Sullivan’的輕歌劇《The Pirates of Penzance彭贊斯的海盜》。

還記得他媽媽最喜歡的輕歌劇,就是Gilbert and Sullivan的作品嗎?Ronstadt說,唱Gilbert and Sullivan對她來說是渾然天成!

Ronstadt因在電影版中飾演的角色而獲得金球獎提名,也入圍了托尼表演獎最佳音樂劇女主角提名, !《The Pirates of Penzance彭贊斯的海盜》歌劇本身也贏得了多個托尼表演獎。

他也沒有荒廢鄉村搖滾喔!1982年, Ronstadt發行了專輯《Get Closer 越來越近》,這張專輯主要是搖滾專輯,也包含鄉村和流行樂風。這是她唯一一張在1975年至1990年沒有正式認證白金的專輯。不過Ronstadt 為這張專輯拍攝了多首MV,這在剛剛起步的 MTV 有線電視頻道上大受歡迎。這張專輯也獲得了兩項格萊美獎提名;一個是最佳搖滾女歌手單曲,另一個是最佳流行女歌手專輯。

而她在1983年推出的What’s new,就真的很有流行百老匯的感覺!這應該也算是她跨界的第一張專輯,主打歌What’s new完全跳脫她以往的搖滾唱腔,以音樂劇的方式呈現,讓喜愛Linda Ronstadt能看到她更多不同的面向。

其實Ronstadt的爵士翻唱可不止 What’s New專輯,還出了另外兩張Lush Life (1984‍—‌U.S. 1.7 million as of 2010) For Sentimental Reasons (1986‍—‌U.S. 1.3 million as of 2010),總共有三部曲!她和知名的指揮家/編曲家Nelson Riddle合作,選曲參考Great American Songbook standards,而Ronstadt這三張爵士風味的白金專輯也為Nelson Riddle帶來事業的第二春,因為幫她編曲的緣故,Riddle也贏得了兩座葛萊美獎!

*《美國大歌本》又稱”美國標準”,是20世紀初美國最重要、最具影響力的流行歌曲和爵士樂標準。雖然已經出版了幾張合輯,但它不是任何實際的書籍或特定的歌曲清單,而是指定義鬆散的一套流行歌曲,包括1920年代到50年代為百老匯劇院、音樂劇和好萊塢音樂電影創作的最受歡迎、歷久彌新的歌曲。這些歌曲一直都是爵士圈的經典,但直到70年代,人們才重新對《美國大歌本》產生興趣,導致越來越多的搖滾和流行歌手對此感興趣、發行唱片。

但在LInda Ronstadt的第三部曲For Sentimental Reasons 出版之前, Nelson Riddle就不幸因急性腎衰竭,於1985年過世。Riddle的第三座也是最後一座葛萊美獎,在他過世以後才頒布,是1985年BEST INSTRUMENTAL ARRANGEMENT ACCOMPANYING VOCAL(S)最佳伴唱器樂編曲,由LInda Ronstadt代為領獎。這三張專輯目前共售出700多萬張,也讓 Nelson Riddle在生命的最後三年裡重新贏得年輕一輩聽眾的心。

接下來可不得了,要講到他和另外兩位鄉村界傳奇 Dolly Parton 和 Emmylou Harris出的三重唱專輯啦!其實這三人互相欣賞彼此的作品已經很久了,Ronstadt甚至還cover過桃莉巴頓的歌”I Will Always Love You”(收錄在1975年的專輯Prisoner in Disguise早在1978年他們就計畫要一起出專輯,但不巧的是三人都太忙於自己的事業,讓這張專輯的計畫一拖就是將近十年。

不過他們並沒有忘記這個未完成的目標,到了1986年1月,三人終於進入錄音室,花了好幾個月的時間製作這張專輯;結果,他們十年前構思的專輯,終於在1987年3月正式發行!這張專輯就叫做Trio,在當時一砲而紅(光靠他們的名氣就註定紅啦),蟬聯鄉村專輯榜連續五週的時間,也打進流行專輯榜的前十名。在美國銷量超過300萬張,並獲得格萊美Best Country Performance by a Duo or Group with Vocal最佳鄉村合唱作品,並出四首top 10 鄉村單曲,包括排名第一的經典《To Know Him Is to Love Him》。這張專輯也入圍葛萊美年度最佳專輯,同年入圍的還有Michael Jackson邁克爾·傑克遜、U2、 Prince和Whitney Houston。

 

再來我們要提到這張墨西哥傳統民謠專輯啦!!1987年底, Ronstadt發行了墨西哥傳統民歌專輯《Canciones de Mi Padre》,意思是「Songs of My Father 我爸爸的歌」。她將這些歌曲稱為”世界級歌曲world class songs “。專輯封面是Ronstadt穿著墨西哥傳統禮服,色彩非常大膽鮮豔,而這些歌曲是Ronstadt’s家族傳統和音樂根源的重要組成部分。

其實專輯名字的靈感,是來自於Ronstadt的姑姑Luisa Espinel,她30年代一位國際知名的墨西哥籍美裔歌手!1946年1月,亞利桑那大學出版了Luisa Espinel寫的的一本小冊子,名字就叫《Canciones de Mi Padre》。因為Espinel翻唱的許多歌曲,都是向她的父親(也就是Linda Ronstadt的祖父Fred Ronstadt)學習的,而Fred則是從北墨西哥的索諾拉州將這些歌帶到美國。回到Linda Ronstadt,她在專輯內也擷取了向爸爸Gilbert學到的歌曲當中的精華,用這本姑姑的小冊命名她的專輯,以表達對父親和家人的敬意。

雖然Linda Ronstadt成長背景不完全是雙母語,但她對西班牙文的掌握度相當好,足以讓她唱拉美歌曲時幾乎沒有美國口音!Ronstadt也經常自稱是墨西哥裔美國人,她的成長歲月是和她父親一起度過的。其實早在1976年, Ronstadt就與她的父親合力創作了一首傳統的墨西哥民謠《Lo siento mi vida》(英文:I’m sorry, my love),這首歌收錄在格萊美獲獎專輯《Hasten Down the Wind》當中。此外,Ronstadt還說過,奇卡諾音樂(墨西哥裔美國人的音樂)之父, Eduardo “Lalo” Guerrero是他們家族的老朋友,在她小時候就經常拜訪Ronstadt家,還經常唱歌給她聽!怪不得Linda Ronstadt能將這些墨西哥民謠詮釋得這麼道地啊!

*奇卡諾人(英語:Chicano/Chicana,或Xicano/Xicana[a])是指墨西哥裔美國人,也就是出生於美國的祖先是墨西哥人的美國人,相對於僅僅生活在美國的墨西哥本土人士。最初,「奇卡諾人」一詞是由墨西哥裔的美國公民自己使用的,也用於談及墨西哥裔的美國公民。

這張專輯讓Ronstadt獲得了Grammy Award for Best Mexican-American Performance。然而,真正的成就是該唱片的RIAA雙白金認證(在美國售出超過200萬張),使其成為美國音樂史上銷量最大的非英語專輯!!這張專輯和後來衍生的舞台劇表演,也是北美拉丁文化復興的重要標杆。

這張專輯之後,Ronstadt 特別製作了一部舞台劇,為西班牙裔和非西班牙裔觀眾表演,場子遍及在美國和拉丁美洲的音樂廳,甚至包括百老匯!舞台劇也取名叫『Canciones de mi Padre』,後來也推出現場DVD。這也是Ronstadt睽違四年,再一次回到百老匯舞臺, PBS電視台也在『Great Performances』節目中轉播這齣舞台劇表演,收視率非常高!也為她贏得了Primetime Emmy Award for Individual Performance in a Variety or Music Program.黃金時段艾美獎的「綜藝或音樂節目最佳個人演出」獎項。

Ronstadt後來在90年代初錄製了另外兩張拉丁音樂專輯,不過專輯的宣傳似乎非常低調,跟她 90年代的大多數專輯一樣。也因此這兩張專輯不如Canciones de mi Padre成功,但也受到圈內人士的高度評價!這兩張作品分別是1991年的Mas Canciones (Spanish for “more songs”) ,獲得了格萊美最佳墨西哥/墨西哥-美國專輯獎;還有1992年的 Frenesí (狂熱),這張更特別,已經不再是mariachi 風格了,而是Salsa(Afro-Cuban非洲古巴)音樂!這第三張拉丁專輯獲得另一個格萊美獎,這次是格萊美最佳傳統熱帶拉丁專輯獎Grammy Award for Best Traditional Tropical Latin Album。

 

80年代末,在挑戰爵士樂以及瑪麗亞奇樂風都大獲成功後,Ronstadt選擇再次重返主流流行音樂。1987年,她以”Somewhere Out There”也就是知名動畫電影《美國鼠譚》的主題曲,重返Billboard Top 100單曲排行榜榜首!這首和 James Ingram 合唱的duet獲得多個格萊美獎提名,最終獲得格萊美年度最佳歌曲獎。

我們趕快來欣賞一下吧!

1989年,Ronstadt發行了一張流行專輯以及數首熱門單曲,這張《Cry Like A Rainstorm, Howl Like The Wind像暴風雨一樣哭泣,像風一樣咆哮》與黑人R&B靈魂歌手Aaron Neville合作了好幾首合唱曲,是她最成功的專輯之一,成為第十張Ronstadt打入Billboard 專輯榜Top 10的專輯(排名第7)並獲得三白金認證(在美國銷量超過300萬張)!這張專輯還讓她入圍了格萊美BEST POP VOCAL PERFORMANCE, FEMALE最佳女歌手。其中她和Aaron Neville合唱的一曲Don’t Know Much,更贏得了1989年葛萊美BEST POP PERFORMANCE BY A DUO OR GROUP WITH VOCAL最佳流行合唱曲喔!

聽到這裡,我也想到,我們還是對Ronstadt這個人don’t know much欸!聽了她的很多作品,音樂方面算是滿了解了,但都沒有提到她個人的生活?

她曾經在1974年的訪問,談到感情觀、尋找伴侶這方面,她說找到適合的人是一件困難的事。「有的人真的人很好,但不懂音樂;而另一個人非常了解音樂,這點很吸引人,但他同時可能是一個難相處到讓你瘋掉的人。除此以外,對方受不受得了你,也是個大問題!」

而從70年代中期開始, Ronstadt的私生活變得備受矚目,因為她與當時的加州州長、民主黨總統候選人傑里·布朗(JerryBrown)談戀愛!1979年4月,他們甚至一起登上了《Newsweek 新聞週刊》雜誌的封面,以及《Us Weekly》和《People》雜誌的封面。

不過這段戀情並沒有開花結果,到了1983年, Ronstadt與喜劇演員Jim Carrey 吉姆·卡里約會了幾個月。而從1983年底到1988年,她與《星際大戰》導演George Lucas喬治·盧卡斯穩定交往。

1990年12月,她以個人名義收養了一個年幼的女兒, Mary Clementine。1994年,她又收養了一個男嬰Carlos Ronstadt。但她從未結婚。

1995年受訪時她表示,她覺得沒有必要找個男人,建立一個完美家庭。”世界上沒有完美的伴侶,”她說。”長期的伴侶關係不太適合像我這樣的人,我認為我們的文化是支持一夫一妻制,這也是我本人所贊成的。但我覺得最重要的是,我的孩子有一個充滿愛的家庭,有男性和女性的榜樣,愛他們的叔叔,姑姑,祖父母,朋友等等。“

在1996年, Ronstadt製作了《Dedicated to the One I Love 獻給我愛的人》,這是一張經典搖滾歌曲的翻唱專輯,不過裡面的歌全部被重新塑造成搖籃曲!這張專輯在Billboard百大上排名第78名,並榮獲格萊美最佳兒童音樂專輯獎。

在裡面還聽得到we will rock you 的搖籃曲版本喔!

 

在洛杉磯生活了30年之後, Ronstadt搬到了舊金山,因為她說她在南加州從未有過家的感覺。她說「在洛杉磯我無法呼吸,我不想接受那個城市所擁抱的價值觀。你迷人嗎?你有錢嗎?你重要嗎?你有影響力嗎?這些價值觀從來就不是我所推崇的。」

到了1997年, Ronstadt又賣掉了在San Francisco三藩市的家,搬回她的家鄉亞利桑那州圖森,撫養她的兩個孩子。1999年夏天,她和曾經合作Trio的女歌手EmmyLou Harris 共同發行了專輯《Western Wall: The Tucson Sessions 西牆:圖森時期》,這是一張以民謠搖滾為主的專輯。它入圍了格萊美最佳當代民謠專輯的提名,並躋身Billboardd全國專輯排行榜前十名。

我們一起來聽聽看~

 

那麼這位傳奇女歌手Ronstadt近年的生活如何呢?

其實直到2009左右年她都還活躍在歌壇,但在2011年她宣布退休。而2013年出版社 Simon & Schuster 出版了她的自傳, Simple Dreams: 音樂回憶錄」, 有英文和西班牙文兩種版本喔!但這本回憶錄沒有提到的是,她也同樣在2013年宣布,自己退休是因為得到了「帕金森氏症」!她說早在2010年,某一天她唱歌時,突然覺得聲音變得怪怪的無法控制,以前從來沒有過這種感覺,而且一天比一天漸漸惡化。當時他還不知道是什麼原因,只好宣布退休,後來才被診斷出是帕金森氏症,所以無法控制聲帶肌肉。

在2019年她受訪時說,她不太能起身走動,只能坐在沙發上,也因此她閱讀了大量的書籍。而被問到是否會懷念當初演唱的感覺?她說「雖然我不能唱出聲,但在我腦中隨時都可以唱出我自己的歌!」

最後我們在一首三人組所唱的美麗的詩歌中,圓滿結束今天的節目。

 

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